Les chemins
J’emprunte les chemins de la vidéo, du dessin, de la peinture et du textile; différents médiums qui s’entremêlent au grès des œuvres. Ainsi le film s’hybride à la peinture et à la danse, et la peinture côtoie la broderie. Mes dessins commencent de manière intuitive, le trait se déroule pour ainsi dire tout seul, par jaillissement, il déborde. Ces premières esquisses font apparaître des créatures compagnes, des formes qui m’habitent. Je pense à Léopold Chauveau, qui disait «j’expectore des monstres». Ces créatures «régurgitées» sont ensuite «samplées» et intégrées dans des compositions plus vastes aux allures de paysage fantastique.
Je me nourrie de récits réels ou fictionnels, notamment issus du merveilleux médiéval: faits divers (l’épidémie de peste dansante de Strasbourg, les aboyeuses de Josselin), de récits vernaculaires (contes et légendes régionales), de pratiques (fêtes païennes et carnavals) ou d’iconographies (marginalia, peinture flamande, art populaire,...). Souvent les sources auxquelles je m’attache font état d’un renversement, elles sont le témoignage de mondes qui basculent. La transformation d’un groupe de femmes en chiennes, une épidémie, une peinture d’apocalypse, une femme sauvage vivant avec des ours ou encore un rituel de carnaval. Ces phénomènes interviennent essentiellement dans des contextes collectifs, et touchent à des notions de performativité et de transe, notamment dans nos relations au reste du vivant. Comment par exemple peut-on être “habité” par un virus ou un esprit animal ? Ces questions se traduisent par un grand nombre de personnages hybrides, représentés dans des phases de transformation. Je m’attache également à des détails grotesques, en cherchant à développer une atmosphère oscillant entre le comique et l’inquiétant.
Le parcours
Lou Le Forban est diplômée des Beaux arts de Paris et du Fresnoy. Son travail s’articule autour des champs de la vidéo, de la performance et du dessin. Elle compose le cadre de ses films comme des peintures, dans une esthétique du collage, propice à la rencontre de différents imaginaires, allant du fait divers historique au récit vernaculaire. Dans ses œuvres, la dimension ludique et merveilleuse est liée à un comique souvent onirique, parfois inquiétant. Le corps y est présent dans sa capacité à suggérer un langage mouvant.
En cours:
2024: Résidence Création en cours avec Les Ateliers Médicis, Ariège
Mai-Juin 2024: Swamp, a germinating stage, exposition avec Félix Touzalin au Weidenspace, Düsseldorf, Allemagne
Prix
Juin 2023: Artiste sélectionnée pour le prix Dauphine 2023, avec le commissariat de Thomas Maestro, galerie du Crous, Paris
Décembre 2023: artiste sélectionnée pour le prix Émergence 2023 du festival OVNi à Nice
Exposition personnelle:
Septembre 2022: exposition Le bal des choses au CNEAI, commissaires d’exposition Andréanne Beguin et Thomas Maestro, Paris
Expositions collective, performances, et projections:
Mai 2024: Projection lors de la fête de la Danse, Lausanne, Suisse
Décembre 2023-février 2024: exposition collective Le dessin dans tout ses états Jeune création HDF/Belgique au centre d’art 3cinq, Lille
Novembre 2023: projection au festival Emergentia au cinéma Spoutnik à Genève (Suisse)
Octobre 2023: projection au festival Instants Vidéos à Marseille
Septembre 2023: projection dans l’exposition L’atelier volant à la galerie d’Art&Essai, Rennes
Septembre 2023 : exposition collective Panorama 25 au Fresnoy, collaboration avec Lou Morlier, Tourcoing
Septembre 2023: participation au festival Marcel Longchamp, organisé par Le Château de Servières, journées du Patrimoine, Marseille
Juillet 2023: Résidence Rouvrir le monde, L’Été culturel avec Voyons voir/DRAC PACA, Marseille
Juin 2023: sélection au Festival FEST, Espihno (Portugal)
Septembre 2022: exposition collective Panorama 24, le Fresnoy, Tourcoing
Janvier 2022: Co-comissaire d’exposition et performeuse, dans l’exposition A performative Journey avec le collectif Triovisible à la galerie Jeune Création, Paris
Juillet 2021: performance avec le collectif Triovisible à la Galerie Municipale Jean Collet, en partenariat avec le MAC VAL, Vitry-sur-Seine
Septembre 2021: exposition Panorama 23, Le Fresnoy Studio National des arts contemporains
Juillet 2020: participation avec le collectif Triovisible pour l’exposition Labo-Demo au Centre Wallonie Bruxelles, Paris
Novembre 2019: Co-comissaire d’exposition et artiste pour l’exposition Close to driving ban, au Statdmuseum, organisée avec le collectif Sheesh, Düsseldorf, (Allemagne)